1898년에 그린 것으로 추정되는 Dame en Face mit plisiertem Kleid(Damenbildnis en Face)는 구스타프 클림트가 1897년에서 1898년 사이에 만든 여성의 친밀한 유화 초상화의 중요한 시리즈의 일부를 구성합니다. 이 작품은 또한 작가가 만든 몇 안 되는 클로즈업 흉상 초상화 중 하나이기도 합니다. 이 시리즈의 그림은 비엔나 세기말 패션 트렌드를 포착하는 동시에 시터의 풍부한 내면성을 암시하며, 여러 면에서 화려한 Wiener Werkstätte 옷을 입은 여성을 특징으로 하는 클림트 후기 사회 초상화의 미학적 선구자 역할을 합니다. Dame en Face mit plisiertem Kleid 의 여성 은 알려지지 않았지만 수집가인 August Heymann 박사의 아내의 초상화라는 주장이 여러 번 제안되었지만 이 주장을 뒷받침할 증거는 없습니다. Dame en Face mit plisiertem Kleid는 초기 경력의 작은 형식의 사실적인 초상화에서 후기 작품을 정의하게 될 호화로운 스타일로 전환하는 동안 예술가의 작품 세계에서 중추적인 순간을 나타냅니다. 실제로 1년 전인 1897년에 그는 20명의 다른 예술가들과 함께 비엔나 쿤스틀러하우스(Vienna Künstlerhaus)를 사임하고 보다 전통적인 표현 방식에 대한 직접적인 반발로 비엔나 분리파(Vienna Secession)를 설립했습니다. 이러한 중대한 재개념화는 Dame en Face mit plisiertem Kleid 스타일로 요약되었으며 , 이 그림은 변화의 한가운데에 있는 예술가의 보기 드문 모습을 보여줍니다. 대상의 머리카락과 얼굴은 클림트의 초기 학문적 훈련과 성과에 맞춰 세심하게 정밀하게 렌더링되었지만 그녀 드레스의 주름은 더욱 표현력이 풍부하고 활력이 넘쳤습니다. 이는 비잔틴 패턴화에 대한 작가의 애정과 떠오르는 인상주의 운동. 실제로 빛의 유희에 대한 열정은 반짝이는 드레스에 반짝이는 얼룩 효과와 붉은색과 진주빛 핑크색의 대담한 흐름에서 볼 수 있습니다. 클림트가 이 장면에 장식적인 요소를 수용하는 것은 그녀의 부드러운 모델링과 고급스러운 모피 칼라와 크게 대조됩니다. 이러한 요소들의 조합은 예술가의 화려한 장식과 보다 세밀한 형상적 구성 요소의 합성, 즉 예술가의 경력을 정의하게 될 혼합을 더욱 기대합니다. 아래에서 여성의 얼굴을 비추는 이상하고 거의 소름 끼치는 조명으로 Dame en Face mit Plisiertem Kleid클림트의 보다 상징적인 회화 언어의 발전을 알리고 반영한다는 점에서 사회 초상화 중에서는 드물다. 비엔나 대학교 대강당의 천장을 위해 의뢰된 그의 동시대의 그림들(지금은 분실되었음에도 불구하고)에서 발견된 인물들에서도 특이한 관점을 볼 수 있습니다. 이것들은 주제별 그룹으로 구성되었으며 아래를 바라보는 인물은 철학(Philosophy )에 나타나며 의학(Medicine) , 특히 의학의 신의 딸인 히게이아(Hygeia)의 묘사 에서는 훨씬 더 극적이고 논쟁의 여지가 있는 효과를 나타냅니다 . 클림트는 그녀가 Aesculapian 뱀을 입고 그 아래를 지나가는 필멸자들을 내려다보고 있는 모습을 그렸습니다. 이러한 관점은 비엔나 분리주의 건물에 전시된 베토벤 프리즈(1902)의 합창단 천사에서 다시 볼 수 있으며, 그의 Judith I (1901)과 Adele Bloch-Bauer II의 초상 (1912) 에서 언급됩니다. 광범위하게 말하면, 클림트의 초상화는 Adele Bloch-Bauer, Hermine Gallia, Friederike Maria Beer와 같은 개인에게 의뢰되었으며, 이들의 사회적 지위는 예술가를 전문적으로 확립하는 데 도움이 되었습니다. 그러나 Dame en Face mit plisiertem Kleid 와 같은 그림을 후기 사회 초상화와 결합시키는 것은 장르 자체에 대한 작가 자신의 이해였습니다. 클림트에게 초상화는 결코 진정한 유사성에 관한 것이 아니라 오히려 우화적인 표현과 감정적 공명에 관한 것이었습니다. 클림트의 후기 초상화에 비해 미학적 측면에서는 다소 전통적이지만, 이 시기의 작품은 생애 마지막 10년 동안 클림트의 작품을 특징짓는 보석으로 장식한 여성의 전신 그림을 예고합니다. 클림트 자신이 설명했듯이 '나는 '사진의 대상'으로서 특정한 개인의 외모에 관심이 있는 것이 아니라 오히려 다른 개인, 특히 여성에게 관심이 있고, 더욱이 다른 외모에 관심이 있다'